logo设计需要注意什么

logo设计需要注意什么一个好的logo，必须是一个有着不错的外形、符合行业属性并且是原创的才行。我们设计logo的时候可以多采用跟品牌或产品直接相关的一些元素和颜色进行创意设计。一、有个不错的外形五官再好看，长在一张梨形脸上就成了悲剧，可见外形的重要性，设计素材时，我们可以尝试把素材的外形设计成这两类图形：a.几何图形：圆形、椭圆形、方形、菱形、平行四边形、三角形、星形、多边形等，这些经典的形状素材都不会难看，科技、工业类的品牌logo可以尝试使用这类图形。b.从大自然的元素中提取图形：植物、动物、人、云、水、火、山等。二、符合行业属性很多好的logo可以让人一眼判断出，它大概是什么类型的公司或品牌，一般来讲工业、科技类品牌的logo看具有阳刚、硬朗、稳重等特性。护肤品类的logo会比较女性，字体大多会比较纤细、柔美。带有十字架的logo一般都是跟医院相关的企业等。很多客户对这一点也是看得很重的，所以我们设计logo的时候可以多采用跟品牌或产品直接相关的一些元素和颜色进行创意设计。三、原创性logo的原创性非常重要，首先是因为logo需要注册，抄袭的logo很难成功注册。其次抄袭的logo没有独特的识别性，有可能被大众误会成其他品牌的logo，不过也有一些贱贱的品牌就是为了达到这个效果。运用品牌名称本身或者首字母进行创作是一个不错的办法;还有，我们可以在一个素材里融合好几个元素，这样与其他素材重合的几率会比较低;其次，logo的外观要尽量区别市面上已有的logo。给客户设计一个原创的logo是最基本的要求，要不然后果会很严重的。logo设计原则1、简单logo的简洁，目的是让人们容易记忆，以及运用起来方便。logologo简洁所带来的好处是很多的，但是，由于logo越来越多，人们为了让自己的logo很大限度地区别于别的logo，增强其独特性，所以有些logo就做得比较复杂。2、好看logo首先是拿来给人看的，如果不好看，其它方面做得再好也白搭。所以说，一个好的logo，首先是要好看，这个标准应该是以目标受众的平均审美而论的。3、便于运用logo是要展现给大众看的，因为最终的表现效果才是人们所真正认识到的。即使在效果图上表现得再好，如果实际运用时不理想，那也只能算是一个不成功的logo。4、有寓意有意义，就是一个logo要具有一定的含义和说法。没有灵魂的东西是缺乏生气的，同样，没有意义的logo也是形同枯木，做得再好看，也只是一个美丽的花瓶而已。5、细节简单而直率的设计会更容易被人接受。如果你无法确保大胆的造型和闪亮的光泽是否是合理的设计的话，还是保持简单、整洁而干净吧。logo设计具有什么特点1、易识别设计公司logo的目的是让大众容易记住它，要求在设计的时候不能过于复杂，简单易懂的标识更能令大众快速记住，过于复杂的标识往往会令大众起到一种抵触心理，效果会反其道而行。2、不触犯风俗公司logo设计不是一件随心所欲的事情，需要结合当地的风俗和习惯去设计，不能触犯一些传统的风俗或者是名族的忌讳，若一个logo隐喻了不好的意义，只会影响公司的形象。3、不能抄袭公司logo设计应该要遵循单一性的原则，在设计logo时若抄袭了其它企业的logo，非但违法了，还会使公司容易和别的公司搞混淆，让大众傻傻分不清楚，这是公司logo设计特别失败的地方。公司logo代表着一个企业的文化、理念、个性，也是快速让大众记住你的途径，好的logo能在一眼望过去有一种熟悉感，使人有了解的欲望，因此在设计logo时必须要注意以上三点。

图形设计说明怎么写

图形 设计 说明怎么写图形是指在一个二维空间中可以用轮廓划分出若干的空间形状，图形是空间的一部分不具有空间的延展性，它是局限的可识别的形状。那么，图形设计说明怎么写?下面小编为大家整理的一些内容，希望大家喜欢!首先要明确自己对色调，模式，风格的要求，进行细节性的描述。将自己对于每个不同细节的设计理念进行说明。用语言将自己的图表描述出来。最后用自己的图案创意设计进行范例设计，说明自己创意的合理性。图形创意是广告设计作品的表现形式，是设计作品中敏感和备受注目的视觉中心。优秀的广告作品都以自己独特的图形语言准确又清晰地表达设计的主题，以最简洁有效的元素来表现富有深刻内涵的主题，由此可以看出图形创意在广告设计中具有灵魂的作用。图形的基本含义图形是指由外部轮廓线条构成的矢量图。即由计算机绘制的直线、圆、矩形、曲线、图表等。图形用一组指令集合来描述图形的内容，如描述构成该图的各种图元位置维数、形状等。描述对象可任意缩放不会失真。在显示方面图形使用专门软件将描述图形的指令转换成屏幕上的形状和颜色。适用于描述轮廓不很复杂，色彩不是很丰富的对象，如：几何图形、工程图纸、CAD、3D造型软件等。它的编辑通常用Draw程序，产生矢量图形，可对矢量图形及图元独立进行移动、缩放、旋转和扭曲等变换。主要参数是描述图元的位置、维数和形状的指令和参数。图形和图像的区别在计算机科学中，图形和图像这两个概念是有区别的：图形一般指用计算机绘制的画面，如直线、圆、圆弧、任意曲线和图表等;图像则是指由输入设备捕捉的实际场景画面或以数字化形式存储的任意画面。图像是由一些排列的像素组成的，在计算机中的存储格式有BMP、PCX、TIF、GIFD等，一般数据量比较大。它除了可以表达真实的照片外，也可以表现复杂绘画的某些细节，并具有灵活和富有创造力等特点。与图像不同，在图形文件中只记录生成图的算法和图上的某些特点，也称矢量图。在计算机还原时，相邻的特点之间用特定的很多段小直线连接就形成曲线，若曲线是一条封闭的图形，也可靠着色算法来填充颜色。它最大的优点就是容易进行移动、压缩、旋转和扭曲等变换，主要用于表示线框型的图画、工程制图、美术字等。常用的矢量图形文件有3DS(用于3D 造型)、DXF(用于CAD)、WMF(用于桌面出版)等。图形只保存算法和特征点，所以相对于位图(图像)的大量数据来说，它占用的存储空间也较小。但由于每次屏幕显示时都需要重新计算，故显示速度没有图像快。另外，在打印输出和放大时，图形的质量较高而点阵图(图像)常会发生失真。图形是指在一个二维空间中可以用轮廓划分出若干的空间形状，图形是空间的一部分不具有空间的延展性，它是局限的可识别的形状。图形创意的表现形式图形创意中所说的对形象的处理，它既包括平面的形象，也包括立体的形态在平面中的运用。采用图形这个概念是针对其专业性质，既平面设计而言。从这个角度上说，图形创意的形象素材是非常宽泛的。如何选择形象和创造形象就是图形创意的基本内容。以下，笔者将论述几种常见的图形创意表现形式。同形异构形象是多姿多彩的、千差万别的，但单从形状上我们可以把各不相同的形象归纳起来，比如月亮、汤圆、保龄球、酒瓶、树干、香烟，这些看似毫不相关的形象，它们在形状上或者相同或者近似。同形异构就是利用不同形象的共性使它们矛盾地统一在一起，给人们一种新的视觉感受。想想看，一个女人的卷发变成了方便面条，你一定会从中得到新的体验。异构要以同形为基础，不要牵强，既要出奇不意，又要有它的合理性。异构同构人们从生活中得到的经验和对事物的认知，对各类形象的质感都有一个相对固定的概念，即使仅仅画一个外形也会让人联想到它的质感。当这种质感发生变化时就提出了一个视觉问题，使人们对它产生兴趣。异质同构就是把不同形象的质感构成为一个形象。它可以利用一种形状来表现另一种形象的质感，也可以是形象自身的质感的差异性，质感的差异越大，效果越刺激。多形同构每一个单一的形象素材都有各自的特征，多形同构就是利用不同形象的特征组成一个新的形象。这种创意方法需要有敏锐的观察能力，对形象特征有高度的敏感，把人们熟知的形象素材通过组构，赋予形象一个全新的内涵。多形同构注重的是结果，所采用的素材与得到的结果相比，可能是荒诞的、怪异的，甚至是毫不相干的，也正是这种形象之间的转换带给人们视觉上的愉悦，新奇或一个新的意念。异形重构异形重构是将两种以上的形象素材重新构成。异形可以是自然形态的变化或创造出的形态，将具有差异的图形组合在一起获得某种抽象的意念。实际上图形并无抽象、具象之分，只要它存在就是具象的，这里所说的抽象意念是指人们对它的感悟。异形重构重点在于重构，改变一个形象容易，如何重新构成使其体现新的意念与赖于作者的艺术功力。这种创意方法注重形与形之间的结构关系和对画面整体结构的经营，在似与不似之间寻求一种境地，留给读者更多的想象空间。以形写意广告中所用的创意图形，都可以理解为是以形写意，即用形象来表达某种意念。但作为一种创意方法和前面所讲的有所不同，它不是把图形作为创意的切入点，而是从意念出发，这种意念是对某种事物或某种现象的特别关注，并用这类创意的要求所采用的形象素材有针对性，也更加具体化。破坏、变换元素将原有物品的一小部分破坏或更改为别一个物品中的元素部分。这种“偷梁换柱”的方法，在某些时候更能突出主题。从心理学的角度上所说，当一个不完整的日常生活中所熟悉的事物或物品出现在人们面前时，人们更容易关注所缺失的部分或是跟平时不一样的部分。创意图形的设计师们很好的利用了这一点，将吸引注意力或跟主题密切相关的部分进去缺失或者更改。 推荐阅读：渐变通过一定的规律，将一些不直接相干的物像进行渐变，从而形成了互相依存，超越平凡的图形组合，渐变方面的图形创意，往往容易引起人们反思将来，从来产生改变现状的需求。在设计中，将同一图形元素反复出现，突出事物的延伸感、及其无限、永恒、循环的特征。能使宣传的主体更加鲜明。

20寸相框多少厘米？

20寸相框的长度为50.8cm，宽度为40.6cm，我们常说的相框尺寸其实是指相框可以放入照片的大小，与相框的外径无关，因为不同的相框形状和线条不同，其宽度、厚度等参数也会有所不同。